Art digital

Qu’est-ce que l’art digital ?

La Tate, à Londres, définit l’art digital comme « un art créé ou présenté à l’aide de la technologie numérique ». Presque tout est aujourd’hui influencé par le numérique ; il s’agit ici d’œuvres qui ne pourraient exister sans logiciel ou matériel numérique. Certaines sont entièrement créées sur écran, comme celles de Massimo Colonna ou de Guachinarte. D’autres reposent sur des images profondément transformées par le numérique, comme chez Carol Muthiga-Oyekunle ou Robert Jahns.

L’art digital évolue rapidement, et l’art IA en est l’une des formes les plus récentes. LUMAS accompagne cette évolution et présente des artistes confirmés comme émergents qui explorent les possibilités des outils numériques. Ce que l’on considère aujourd’hui comme de l’art digital pourrait demain prendre un tout autre visage.

L’art digital chez LUMAS

Parmi les œuvres digitales de LUMAS figurent les créations 3D de Javier Soler Esplugues. Dans sa série Future Holidays, il reprend le vieux rêve de voyager vers des planètes lointaines : deux astronautes, vêtus de la combinaison Orion de la NASA, passent leurs vacances dans l’espace. Grâce au rendu numérique, Esplugues explore les limites de la réalité et nous emmène dans un voyage vers l’utopie.

Future Holidays joue avec notre imaginaire du lointain, de manière photogénique et avec une ironie discrète. Ce que nous voyons dépasse toute technologie actuelle. Pour l’instant, nous ne voyageons à travers l’espace et le temps qu’en pensée, un café à la main, sur le balcon de l’imagination. Une lune d’un bleu pâle flotte au-dessus de ce paysage planétaire. Seul un second regard révèle qu’il s’agit de la Terre.

Esplugues est venu à l’art après des études d’économie. Fasciné par les possibilités de l’image numérique, il s’y est ensuite entièrement consacré et s’est formé seul aux techniques 3D. Il travaille aujourd’hui l’image et le film, et utilise la 3D pour donner une forme narrative à ses idées.

Au-delà de l’art 3D et de l’IA, l’art digital prend bien d’autres formes : la sculpture numérique, l’animation, l’art lenticulaire et la photographie numérique. S’y ajoutent des techniques comme la retouche photographique, l’art algorithmique et l’art génératif, des disciplines que les collectionneurs ont tout intérêt à suivre.

La direction que prendra l’art digital reste ouverte. Suivez son évolution ici et, grâce à notre newsletter, découvrez en avant-première les nouvelles œuvres et les nouveaux artistes.

Comment l’art digital est-il créé ?

Les méthodes sont variées : des logiciels de retouche comme Adobe Photoshop aux algorithmes et aux outils d’IA qui génèrent des images de manière entièrement virtuelle. Tablettes, scanners ou imprimantes 3D transposent ensuite les idées dans le monde physique.

De nombreux artistes combinent plusieurs logiciels, outils et appareils. Leur choix dépend de l’œuvre à réaliser : peinture, animation, sculpture, photographie ou dessin.

L’art digital est-il vraiment de l’art ?

Oui, et avec une exigence qui lui est propre. Créer une œuvre numérique à la signature reconnaissable demande un véritable savoir-faire artistique, ainsi que la maîtrise de plusieurs technologies et logiciels. L’art IA, lui aussi, n’existe pas sans la personne qui formule les prompts, sélectionne les résultats et les retravaille.

L’art digital repousse les frontières entre créativité et technologie et marque de plus en plus l’art contemporain. Avec l’abstraction, il partage une liberté vis-à-vis des formes et des genres établis. Chez LUMAS, découvrez l’art digital en éditions limitées de qualité galerie.