Introduction
Le flou dans l’histoire de l’art a une tradition qui remonte à la Renaissance et est étroitement lié à l’observation de phénomènes naturels. La densité de l’atmosphère, l’obscurité et la brume transforment et altèrent les choses et se traduisent par un aspect diffus et mystérieux dans la peinture. Dans les manuels traditionnels de photographie, nous apprenons que la netteté est un but en soi et ce n’est qu’avec l’apparition de programmes automatiques et la quasi-impossibilité pour l’amateur de rater ses photos, que dans les deux dernières décennies du XXe siècle, le flou s’empara de la photographie d’art – abstraction faite d’un bref intermezzo post-impressionniste vers 1900. Si l’on choisit le flou et la netteté comme critères stylistiques, on constate que l’ensemble des artistes et photographes qui travaillent et expérimentent avec le flou est très hétérogène.
Les rapports de Jens Nagels avec la « défocalisation » comme procédé stylistique sont très particuliers. Avant de devenir photographe, il étudia la peinture à Düsseldorf. En contemplant ses photographies, qui en général ne reproduisent pas la nature mais transforment des réalités de « seconde main » en visions multicolores, on ne peut s’empêcher de penser à la peinture. Face au téléviseur qui déverse son flux dans l’appartement, il se comporte tel un gourmet qui sélectionne quelques délicatesses : « je ne suis pas un chasseur mais un collectionneur » dit-il. Ses diptyques véhiculent un sentiment de romantisme et de fusion, même le grain disparaît dans ces nuances de couleurs sensuelles. Tandis que les deux images n’aspirent qu’à se mêler l’une à l’autre, elles sont réfrénées dans leur élan par des coins tranchants qui se font face. Les photographies se maintiennent dans un équilibre instable : entre limitation et ouverture, film photographié et photographie pittoresque, image et refus d’information. Toutes ces impressions se transmettent au spectateur qui d’un point de vue idéal arrive, lui, à trouver un équilibre entre sa volonté d’informations concrètes et son désir de rêve.
Dr. Boris von Brauchitsch
Curriculum vitæ
| 1950 | Naissance |
| 1970-1975 | Diplomé - Études de peinture libre à Dusseldorf sous l'égide des professeurs Andre Thomkins et Alfonso Hüppi |
| 1981-1986 | Études de communication visuelle à l'Université de Kassel |
| 1990-1995 | Professeur de photographie |
| vit et travaille à Kassel |
Collections
fondation Dr. Wolfgang Zippel
Documenta Archiv
Publications
| 1997 | Süddeutsche Zeitung (56) |
| 1995 | Photog (263), The world´s leading Chinese Photographic Magazine |
| 1993 | APEX No. 18 |
| 1991 | Musée de la photographie, paysage culturel |
| 1988 | Graphis (232), Mémoire de fin d'études |
| 1987 | HNA |
Expositions
| 2004 | "Contempaltion", Kunsttempel Kassel |
| 2003 | Galerie Palladion, Basel, Schweiz |
| 1997 | DOK4, Kunsthaus der Stadt Kassel |
| 1995 | Krefeld, Fotogalerie, in der Fabrik Heeder |
| 1994 | Fridericianum, Kasseler Kunstverein, Kassel |
| Kleve, Fotogalerie in der Schwanenburg |
| 1993 | Galerie eye-genart, Köln |
| 1992 | Photogalerie International, Hannover |
| Galerie Brennpunkt, Berlin |
| Museo de Arte Moderno, Buenos Aires |
| 1991 | Palais Bellevue, Kulturamt, Kassel |
| 1989 | Bildzone, München |
| Raum F, Zürich |
| 1985 | G.A.L. Art, Bogotá |
Expositions individuelles
| 2009 | Gemeinsam in Bewegung, Zeitgenössische Kunst aus Deutschland und China, Wuhan, Chine |
| Gemeinsam in Bewegung, Zeitgenössische Kunst aus Deutschland und China, université Budapest, Hongrie |
| Tatort, ein Vergnügen, Kunsttempel Kassel, Allemagne |
| 2008 | TÜV Rheinland Japan, Yokohama, Japon |
| 2007 | out of focus, Galerie f:7.2, Mönchengladbach und Kunst- und Galeriehaus, Bochum-Wattenscheid, Allemagne |
| 2006 | Kennen Sie jemanden hier?, Kulturbahnhof Kassel Südflügel, Allemagne |
| 2004 | Kunsttempel Kassel, "Contemplation" |
| 2003 | Galerie Palladion, Bâle, Suisse |
| 1997 | DOK4, Kunsthaus de la ville de Kassel |
| 1995 | Krefeld, galerie de photographies dans l'usine Heeder |
| 1994 | Kassel, Association artistique de Kassel, Fridericianum |
| Kleve, galerie de photographies dans le Schwanenburg |
| 1993 | Cologne, Galerie eye-genart |
| 1992 | Hanovre, galerie de photographies "International" Hanovre |
| Berlin, Galerie Brennpunkt |
| Buenos Aires, Musée des Arts Modernes
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| 1991 | Kassel, Palais Bellevue, Kulturamt |
| 1989 | Munich, Bildzone |
| Zurich, Raum F |
| 1985 | Bogotá, G.A.L. Art |
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Expositions collectives
| 2002 | Langenthal, Suisse, Kunsthaus Langenthal, "in between" |
| 2001 | Ettlingen, Galerie Weigand, "4 Photographes- 4 Positions" |
| Kunsthalle Osnabrück, L'Art de l'Automobile
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| Musée Municipal de Kassel - Neue Galerie, 10 Ans de la fondation Dr. Wolfgang Zippel
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| 1999 | Association artistique Plön, "Portrait & Autoportrait" |
| Ettlingen, Galerie Weigand, "...imagine" |
| 1998 | Kassel, Gare ICE |
| Ettlingen/Karlsruhe, Galerie Weigand,, "In the summertime" |
| 1997 | Kassel, Association artistique de Kassel, "Einblicke" |
| 1994 | Kleve, galerie de photographies dans le Schwanenburg |
| 1992 | Buenos Aires , La Otra Cara, Galeria Suipacha |
| 1991 | Braunschweig, Musée de la Photographie
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| 1987 | Kassel, Gießhaus |
| 1986 | Wiesbaden, Ministère des Sciences et de la Culture |
| 1984 | Francfort/Main, Association artistique |
