- Offres exclusives
- Nouveautés inspirantes
- Invitations personnelles aux événements artistiques
Pointez l'iPhone vers le mur souhaité (à environ 3 mètres) et appuyez sur Démarrer.
Pour une courte durée seulement
Commandez maintenant et recevez un emblème spécial, en édition limitée, avec votre œuvre d'art ! Pour célébrer nos 20 ans d'existence, chaque pièce achetée en septembre et octobre comportera un autocollant holographique exclusif au dos. Ne manquez pas cette occasion !
PRÊT À ACCROCHER
Toutes les œuvres d'art LUMAS peuvent être accrochées très facilement après le déballage.
EMBALLÉ EN TOUTE SÉCURITÉ
Les emballages des usines LUMAS répondent toujours aux normes les plus strictes, afin de garantir que tout arrive chez toi en aussi bon état qu'il a été expédié.
SOUTIENT LES ARTISTES
Avec chacun de tes achats LUMAS, l'artiste reçoit une commission équitable.
30 JOURS DE DROIT DE RETOUR
Retour facile sous 30 jours pour s'assurer que vous êtes satisfait de chaque achat.
À propos de Heinrich HeidersbergerHabits de Lumière À la fin des années quarante, Heinrich Heidersberger réalisa son emblématique série de nus Kleid aus Licht (litt. « Habit de lumière ») pour le magazine allemand stern, alors refondé par Henri Nannen.…INFORMATIONS SUR LE BAGROUND
Habits de Lumière
À la fin des années quarante, Heinrich Heidersberger réalisa son emblématique série de nus Kleid aus Licht (litt. « Habit de lumière ») pour le magazine allemand stern, alors refondé par Henri Nannen. Suscitant l’indignation dans l’Allemagne d’après-guerre, elle compte désormais parmi les classiques de la photographie. L’idée était aussi simple que géniale : à partir d’une casserole, il confectionna un projecteur, éclaira les nus à l’aide de matrices à trous et à lamelles, et, ce faisant, établit un lien inédit entre nu et expérimentation photographiques. Les « Habits de lumière » de Heidersberger révèlent surtout sa passion pour le phénomène éponyme – la lumière – qu’il explora par la suite dans ses Rythmogrammes.
Heinrich Heidersberger vint un peu par hasard à la photographie. En 1928, alors qu’il s’installe à Paris pour étudier la peinture auprès de Fernand Léger, il découvre un vieil appareil photo en bois sur un marché aux puces. Un « signe du destin », comme il le dit si bien lui-même.
Marc Peschke
Décédé à l’âge de cent ans en 2006, Heinrich Heidersberger est l’un des plus grands photographes de la seconde moitié du XXe siècle. Son œuvre complexe est surtout connue pour ses photos d’architecture et de publicité. Mais Heinrich Heidersberger avait également sa place en tant qu’artiste libre. Il sut harmonieusement lier le caractère documentaire de la photographie à sa fonctionnalité, l’esthétique, aux aspects économiques, techniques et sociaux de son temps. Aujourd’hui encore, ses photos continuent de marquer les esprits, loin des modes stylistiques.VITA
1906 Naissance à Ingolstadt, Allemagne 1928-1931 Séjour à Paris, visite de l’école de peinture de Fernand Léger, premiers travaux photographiques, rencontres avec Piet Mondrian et Yves Tanguy 1936 Débute son activité en tant que photoreporter, photographe d’architecture et de publicité à Berlin 1946 Ouverture d’un studio à Brunswick, commence à travaille comme photoreporter pour le magazine stern 1957 Nommé à la Société allemande de photographie et au Deutscher Werkbund (litt. « l’Association allemande des artisans ») 1961 Déménage à Wolfsburg, fondation du groupe d’artistes « Schloßstraße 8 », Allemagne 2006 Décède à Wolfsburg, Allemagne Expositions
2005 Zentrum für Kunst und Medientechnologie (ZKM), Karlsruhe Institut für Auslandsbeziehungen (ifa), Stuttgart: „Zwei deutsche Architekturen“, Wanderausstellung 2002 Kultur unterm Schirm, Kirchentellinsfurt 2001 Architektenkammer Niedersachsen, Hannover Galerie InFocus, Köln Kunsthalle Bielefeld: Abstrakte Fotografie Medienwerkstatt des Caspar-David-Friedrich-Instituts der Ernst-Moritz-Arndt Universität Greifswald 2000 Stadtmuseum Wolfsburg: Heinrich Heidersberger Architekturphotographie 1952-72 1999 Galerie für Fotografie - Georg Eichinger, Berlin 1998 The Museum of Modern Art, New York (USA) 1997 Kunstverein Gifhorn: Die Rhythmogramme Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt: Die Rhythmogramme Deutsches Historisches Museum, Berlin: Wolfsburg und Eisenhüttenstadt 1996 Deutsch-Dänische Gesellschaft, Bad Harzburg Städtische Galerie Wolfsburg Fotozentrum Zimmermann, Hannover Goethe-Institut Paris, DGPh (F) 1995 Galerie Wendelin Niedlich, Stuttgart 1992 Museum für Photographie, Braunschweig 1990 Stadt- und Lichtbildgalerie, Ingolstadt 1989 Center for Creative Photography (CCP) der Universität Tucson/Arizona (USA) Kunsthalle Bielefeld: Das Foto als autonomes Bild Bayerische Akademie der Künste, München: Das Foto als autonomes Bild 1987 Danmarks Fotomuseum, Herning (DK) Neue Galerie der Stadt Linz (A) 1986 Kunstverein Wolfsburg 1984 Image et Imaginaires d´Architecture, Centre Pompidou, Paris (F) The Photographers Gallery, London (UK) 1982 Stadt- und Lichtbildgalerie Ingolstadt 1972 Olympisches Dorf München: „Haus Wolfsburg“ 1971 Städtische Galerie Wolfsburg 1967 Galerie Clarissa, Hannover 1966 Tonbildschau für Jenaer Glas in Frankfurt Museet for Fotografi, Viborg (DK): Heidersberger fotografier 1962 Städtische Galerie Wolfsburg Neue Galerie der Stadt Linz (A) 1956 Die Neue Sammlung, München 1946 Kunstverein Braunschweig Expositions individuelles
2013 Kleid aus Licht, Petra Rietz Salon Galerie, Berlin, Allemagne 2008 Heinrich Heidersberger: Rückkehr zum Aufbruch, Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Allemagne 2006 100 Jahre Heinrich Heidersberger – Ansichten und Strukturen, Städtische Galerie Wolfsburg, Wolfsburg, Allemagne Heinrich Heidersberger – Werk im Fokus, Lentos Kunstmuseum, Linz, Autriche 2001 Heinrich Heidersberger – Architektur und Rhythmogramme, in focus Galerie, Cologne, Allemagne 1997 Heinrich Heidersberger: Rhythmogramme, Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt, Allemagne 1984 Heinrich Heidersberger, Photographers Gallery, Londres, GB Expositions collectives
2015 Augen auf! 100 Jahre Leica Fotografie, C/O Berlin, Berlin, Allemagne 2014 Augen auf! 100 Jahre Leica Fotografie, Deichtorhallen Hamburg, Hambourg, Allemagne 2009 Kreuzungspunkte Linz. Junge Kunst und Meisterwerke, Lentos Kunstmuseum, Linz, Autriche 2005 Zwei deutsche Architekturen, Institut für Auslandsbeziehungen, Stuttgart, Allemagne 2004 Algorithmische Revolution. Zur Geschichte der interaktiven Kunst, ZKM Karlsruhe, Karlsruhe, Allemagne 2000 Zeitgenössische Positionen zur Architekturphotographie, Musée Ludwig, Cologne, Allemagne 1998 Alvare Aalto – Between Humanism and Materialism, MoMA, New York, USA 1984 Image et Imaginaires d’Architecture, Centre Pompidou, Paris, France