Marc Brandenburg

Marc Brandenburg, né à Berlin en 1965, a décidé, face aux nouveaux médias, d’ouvrir une nouvelle voie au crayon et au papier. Ses travaux invitent, d’une manière quasiment obsolète, à se pencher attentivement sur ses œuvres et observer méticuleusement. Ainsi, Brandenburg s’inscrit dans la tradition de Dürer, Menzel et Richter. Les œuvres de Brandenburg comptent parmi les collections du MoMa à New York, de la Deutsche Bank ou du Cabinet Kupferstich de Berlin. Il reçu en 2005 le prestigieux Prix Karl-Ströher.

Son outil de travail est l’appareil photo. Il recherche ses sujets au cœur de paysages urbains quotidiens et familiers. La finesse et  la somptuosité de son travail contrastent avec les instantanés qu’il capture. Autoportraits, manifestants, taillis ou foire – les dessins resplendissent tels des photographies de nuit, imprégnant la rétine, comme une clarté étincelante et éblouissante. Le blanc devient gris comme la cendre et les ombres deviennent lumière.

Pour la création de ces assiettes, Marc Brandenburg a créé deux autoportraits "sous-marins" et inaugure ainsi une série d’éditions d’art en coopération avec Rosenthal.

Dans les années cinquante, Rosenthal, fasciné par le développement de l’art et du design, s’établit en tant que premier porcelainier d’Europe et devient le précurseur d’une renaissance artistique dans la branche. Convaincu que seules les œuvres originales de l’époque conserveraient leur valeur, l’entreprise se lance dans une série de projets passionnants en coopération avec de nombreux artistes de renom tels que Günter Ferdinand Ris, Victor Vasarely, Henry Moore et Lucio Fontana  afin de créer des éditions d’art uniques.

Salvadore Dali, HAP Grieshaber et d’autres artistes ont peint notamment les pièces principales du fameux service  "Suomi" selon leur inspiration personnelle, abolissant ainsi les frontières entre Art et fonctionnalité. Grâce à la coopération avec différents artistes, les réalisations de la firme sont devenues des œuvres prisées des collectionneurs d’art. LUMAS s’est mêlé à cette tradition artistique en créant cette édition avec Marc Brandenburg et Rosenthal.

Le motif créé par Marc Brandenburg a été numérisé et traité selon un procédé de reproduction complexe afin qu’il soit possible, par la suite, de le transférer  sur une pièce de porcelaine tridimensionnelle. Grâce à ce procédé, le caractère de l’original et la signature de l’artiste restent intactes. Le dos de l’assiette est finement percé afin de pouvoir suspendre l’objet d’art.


L’assiette est une pièce de la collection "TAC 1" de Rosenthal. Walter Gropius, fondateur du Bauhaus, créa la collection "TAC 1" à la fin des année soixante en coopération avec "The Architects' Collaborative" (TAC), un groupe de jeunes architectes avant-gardistes

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